什么是电影化的游戏？游戏中如何融入电影元素，游戏策划和制作中怎么去实现？诸如此类的问题即使在很多游戏公司也往往没有一个清晰准确的说法。

游戏与电影同为以视听效果为主要手段的娱乐行业，而向电影业取经则一直是游戏业关心的问题，无论是制作手法上还是市场运作方面。近年，随着游戏硬件性能的不断提高，越来越多的游戏开始尝试采用电影中的手法。对这种现象，波斯王子系列游戏的设计师同时也是电影制作人的Jordan Mechner这样评价："作为有百年创作历史的电影行业有着太多的技巧、惯例和风格，对游戏来说这些当然很有帮助，但也有可能是一个陷阱。有些东西被运用到游戏当中会有很好的效果，另外一些东西则在等待有人来指出如何被用在游戏中，而还有一些东西根本不能用，并且会杀死那些使用它们的游戏。"同样，也有一些改编自成功游戏的电影在市场上惨遭失败。那么该如何看待游戏与电影间的差异，又如何相互学习借鉴呢？

上海市多媒体行业协会游戏开发者专业委员会（简称SGDA）与Game Academy(www.gameacademy.com.cn) 共同邀请了在影视与游戏领域中淫浸多年的张弦先生结合此题目为业内人士进行一场专业讲座。讲座将于1月29日举行，详细情况请浏览SGDA官方网站（www.sgda.com.cn）。

 讲座中将运用大屏幕投影进行实例讲解，主要围绕<寂静岭>, <合金装备>, <生化危机>, <零 红蝶>, <鬼武者>, <黑客帝国>, <莎木>,<分裂细胞>, 以及卢卡斯的电影作品来展开，逐段乃至逐镜头的分析。

张弦先生对游戏的剧本构成分析、游戏剧本创作、游戏中的电影手法和CG技术应用以及游戏系统等有独到深入的研究，曾负责UBi的赛车游戏《F1-2000》（PlayStation版）的片头CG动画剪辑，并曾于2001年为全球游戏行业领先的Ubisoft上海开发部的游戏企划部门做过关于游戏中电影手法应用的专门培训。